师徒薪火相传 民歌名家共唱非遗古韵

本报记者 王丽娟 樊学文

　　4月26日，“大河之音·晋风传承”余秀琴拜师许月英座谈会暨汇报演出周年庆典在太原举行。来自山西文艺界的艺术家、非遗保护工作者及河曲民歌、二人台爱好者齐聚一堂，共鉴匠心传承，共赏非遗古韵。这是青年民歌演员余秀琴拜师一周年的庆典活动，也是其一年学艺成果的集中展示。
　　整场活动围绕山西民歌，聚焦国家级非物质文化遗产——河曲民歌、二人台的传承与发展，在大河之音与晋风传承中，共赴一场致敬匠心、赓续晋韵的艺术盛会。

薪火相传 师徒接力

　　当天，活动现场高朋满座。作为活动的主角，国家级非遗河曲二人台代表性传承人、国家一级演员许月英先生亲临现场。数十年来，她深耕河曲民歌、二人台艺术，独创的“许派花花腔”婉转悠扬、独树一帜，被誉为河曲民歌、二人台艺术的一面旗帜。尤其唱腔技法融汇“夹说带唱”“打嘟噜”等独门技艺，博采晋剧“嗨嗨腔”之长，让河曲民歌、二人台焕发出独特的艺术魅力。在传承艺术方面，她始终秉持“学艺先学德，做戏先做人”的古训，言传身教、立德树人，为二人台培养了一批又一批人才。
　　一年前，余秀琴正式拜入许月英先生门下，成为其亲传弟子。三叩首，敬茶行礼，在那场庄重的拜师仪式上，双方不仅缔结了师徒缘分，更是传承艺术使命的延续。
　　余秀琴是地地道道的河曲人，在广播中听着许月英先生唱的二人台录音长大。为了深造和提高专业知识和水平，她考入省戏校系统学习，曾参加“晋冀陕蒙”四省区二人台大赛并获奖，亦登上央视“村晚”舞台，是极具潜力的青年民歌演员。拜师一年来，她虚心求教、勤学苦练，从唱腔技法、舞台表演到艺术理解、艺德修养，均取得了长足进步，真正做到了“学其艺、承其德、践其行”。
　　艺术的生生不息，根在传承，魂在传人。任何一种非物质文化遗产要想穿越时空、历久弥新，都离不开一代又一代传承人的坚守与接续。而师徒相授、口传心授，正是民间艺术最古老、最有效的方式，它传递的不仅是技艺的精髓，更是艺德的标高、文化的体温和精神的根脉。

现场教学 非遗展示

　　座谈会上，79岁的许月英先生讲述了从业经历和舞台实践唱法。在众多唱法中，最具代表性的是“花花腔”演唱艺术，通过真假声自然融合，利用鼻咽腔产生共鸣，巧妙地拓宽了整体音域，极大地美化了声音色彩，使声音极具穿透力又不失圆润。现场，她以曲为例讲唱法，深情演绎了《大红公鸡毛腿腿》等经典曲目。
　　余秀琴坐在老师旁边，静静聆听，时不时打拍配合老师。在谈到弟子余秀琴时，许月英先生表示，“秀琴人品端正、天资聪颖，声音清脆明亮，悟性极佳。一年来，从经典唱腔的打磨到《走西口》《大红公鸡毛腿腿》等经典曲目的演绎，技艺大见成效。她还积极投身社会实践与演出实践，专业水平大幅提升，赢得了专家与同行的广泛认可。”面对老师的赞誉，余秀琴郑重承诺：“今后将以师为范、以艺立身，始终恪守弟子本分，尊敬老师、孝敬老师，虚心聆听老师的每一句教诲；始终坚守艺术初心，勤学苦练、精益求精；始终扛起传承使命，守正创新、砥砺前行，让古老的河曲民歌、二人台艺术贴近时代、贴近群众，让这朵黄土地上的艺术之花绽放得更加绚烂。
　　同时，多位艺术名家现场题词赠墨。著名戏剧评论家、山西省文化厅原副厅长郭士星发来贺信，深情回忆了与许月英数十年的艺术交往，称赞其“许派花花腔”独具特色，并为活动书写了太原师范学院教授任俊文拟就的对联：“黄河毓秀凝花腔绝韵，鹤发传薪振许派清音”，横批“桃李芬芳”。一封封贺信、一幅幅墨宝，字字温暖，情深意重。

名家名段 视听盛宴

　　在活动的第二阶段，余秀琴展示了一年来的学习成果，并同多位艺术家一起为观众献上了精彩演出。从《走西口》“花花腔”的细腻到《大红公鸡毛腿腿》“打嘟噜”的俏皮，她的唱腔婉转、情感真挚，赢得了阵阵掌声。
　　“她的演唱，既有原汁原味的河曲韵味，又有新一代传承人的青春活力。”现场观众说。随后，晋剧、民歌、二人台、朗诵、口技……各种艺术形式纷纷登台助兴，整场活动在浓厚的晋风古韵中落幕。
　　与会的老艺术家们高度评价许月英、余秀琴师徒在河曲民歌、二人台非遗传承中的示范作用，并表示，非遗传承不是一人独行，而是薪火相接、代代相传。当前，国家正大力推动传统文化保护传承与创新发展，河曲民歌、二人台迎来了新的历史机遇。希望以老带新、以艺传情，守传统之本，创时代之新，凝聚起非遗传承的强大合力，让黄河之音、晋风古韵在新时代绽放出更加动人的光彩。
　　许月英先生倾尽一生，将河曲民歌、二人台的独门技艺凝练成“许派”体系，毫无保留地传给弟子余秀琴。而余秀琴以敬畏之心勤学苦练，一年之内便让这份黄土高原上的艺术瑰宝在省城舞台再放光彩。
　　“非遗不是博物馆里的化石，而是活在师徒之间的呼吸与脉动。只有当老一辈艺人‘教得下去’，年轻一代‘接得上来’时，古老的二人台才能从黄河岸边走向更广阔的天地，让大河之音不绝于耳，让晋风薪火生生不息。”当地文化馆负责人表示。