《田青文集》在开花调中面世
本报记者 孟绍毅
10月26日，随着羊倌歌王石占明的 《桃花红 杏花白》唱起，七卷本《田青文集》在北京中国艺术研究院成功首发。活动由中国艺术研究院主办，中国艺术研究院音乐研究所和文化艺术出版社联合承办，全国政协、中央文史馆、中国艺术研究院、佛光山的多位领导、法师、嘉宾出席了活动，星云大师发来热情洋溢的贺信，歌唱家雷佳、成方圆等到场祝贺。被田青发现的石占明献歌之后，一样得到田青大力支持的云南彝族海菜腔歌手李怀秀、李怀福、2017年中央电视台民歌大会总冠军乌英嘎也怀着感恩的心现场放歌。
田青的好朋友、音乐学家张振涛发起创意，文化艺术出版社全力投入，编辑了《田青文集》和《田青年表》《田青印象》，共九本，三百万字。《田青文集》第一、二卷为“宗教文化与宗教音乐”，第三卷为 “中国音乐史论”，第四、五卷为 “非遗保护与原生态”，第六卷为散文与评论，第七卷为文学与创作。
山西音乐文化一直是田青的关注点之一，第四卷中收录的《阿炳还活着》和《民歌与“民族唱法”——在 “山西左权民族声乐研讨会”上的发言》是非常重要的两篇文章，分别发表于2003年和2004年。前者是作者到左权县采风听了左权盲艺人刘红权演唱《光棍苦》《冯奎卖妻》之后的音乐随笔，写出了行走在太行山中的盲艺人的本质价值。田青写道：“作为一个以听音乐为职业的人，我已经很难被音乐打动了。但是，那天，在左权，我居然在音乐中热泪滂沱……一个大约三十来岁、敦敦厚厚的汉子拉起了二胡。他昂着头，一双瞽目似乎望着苍穹。从他唱出的第一声开始，我便被那声音震撼了。这是一种什么样的声音呢？他的声音苍凉而又高昂，高音区雄劲刚烈，中低音区浑厚、坚实、略带沙哑，充满磁性，转折处如云天裂帛，低回处如巨石夯土。也许，正因为他看不到观众，不能与观众交流，所以养成了他向天而歌的习惯。也许，正因为他无法眉目传情，所以他没有现在许多职业演员和歌手的毛病，没有丝毫的做作、虚伪和职业化的表情。他似乎不在意你听不听，喜欢不喜欢。他只是唱，向着昊昊苍天，唱自己，唱自己的心中事，唱自己的生活。听他的歌唱，你觉得他仿佛不是用嗓子在唱，而是用心在唱，用灵魂在唱，用他的整个生命在唱……最后一个节目还是刘红权主唱。他端坐在那里，像一尊沉默的山，像一座紧闭着门窗的廊庙。然而，他只要一张口，你就必须跟着他走，他用他的音乐，勾魂夺魄。”
而《民歌与“民族唱法”——在 “山西左权民族声乐研讨会”上的发言》是作者关于唱法问题的深度思考。两篇文章在“原生态”和“非物质文化遗产”未兴起之前，这些声音的出现影响到了民间音乐的生态，使整个社会重新关注传统文化中的草根文化。
在第七卷中，收录了作者2008年夏为 “刘改鱼民歌专辑”题写的《赠改鱼》一诗：“古调新词俱可听，民歌质朴更真情。凭君一唱名天下，桃红杏白杨柳青。”和2013年10月为“刘红权北京答谢演唱会”题写的《贺左权盲宣队进京十年》：“太行嵯峨路蜿蜒，扶杖牵裳走山间。青冥无眼生瞽目，红尘有意化奇缘。凄凄二胡哭云水，切切三弦动风烟。千载师旷今仍在，向天而歌又十年。”
曾经于2007年出版了《佛心学侠——田青和他所可以改变的》一书的我省作者刘红庆由田青点名最后一个发言，他说：“我是在长治组织百名盲艺人举办‘重阳书会’时接到田青老师电话知道这一消息的，当时在场的盲艺人对自己的精神领袖举办新书首发表现得非常兴奋，可惜限于条件，大家无法前来，我代表草根艺人对《田青文集》的首发表示祝贺！《佛心学侠——田青和他所可以改变的》是我的第一本音乐家传记，得到了田青老师和在场多位学者、前辈的勉励。之后，完成多部音乐家传记一直到《郭兰英传》，都与学界鼓励帮助分不开。作为教父，田青的精神光芒永远照着我前进的路，不忘大地养育，不忘天下苦人多！”刘红庆还将田青多年来为刘改鱼、李明珍、石占明、刘红权等题写的三十余幅字印制成一本32开的《田青题签集》在现场赠阅。
田青特别用 “身土不二”来阐释自己必须感谢祖国、感谢中国艺术研究院和到场的、未到场的老师、朋友。他说：“没有大家，就没有《田青文集》；没有大家，也就没有我田青。我在大家中间，大家是我生命的一部分，并共同组成了我这个‘田青’，因此特别感谢！”
10月26日，随着羊倌歌王石占明的 《桃花红 杏花白》唱起，七卷本《田青文集》在北京中国艺术研究院成功首发。活动由中国艺术研究院主办，中国艺术研究院音乐研究所和文化艺术出版社联合承办，全国政协、中央文史馆、中国艺术研究院、佛光山的多位领导、法师、嘉宾出席了活动，星云大师发来热情洋溢的贺信，歌唱家雷佳、成方圆等到场祝贺。被田青发现的石占明献歌之后，一样得到田青大力支持的云南彝族海菜腔歌手李怀秀、李怀福、2017年中央电视台民歌大会总冠军乌英嘎也怀着感恩的心现场放歌。
田青的好朋友、音乐学家张振涛发起创意，文化艺术出版社全力投入，编辑了《田青文集》和《田青年表》《田青印象》，共九本，三百万字。《田青文集》第一、二卷为“宗教文化与宗教音乐”，第三卷为 “中国音乐史论”，第四、五卷为 “非遗保护与原生态”，第六卷为散文与评论，第七卷为文学与创作。
山西音乐文化一直是田青的关注点之一，第四卷中收录的《阿炳还活着》和《民歌与“民族唱法”——在 “山西左权民族声乐研讨会”上的发言》是非常重要的两篇文章，分别发表于2003年和2004年。前者是作者到左权县采风听了左权盲艺人刘红权演唱《光棍苦》《冯奎卖妻》之后的音乐随笔，写出了行走在太行山中的盲艺人的本质价值。田青写道：“作为一个以听音乐为职业的人，我已经很难被音乐打动了。但是，那天，在左权，我居然在音乐中热泪滂沱……一个大约三十来岁、敦敦厚厚的汉子拉起了二胡。他昂着头，一双瞽目似乎望着苍穹。从他唱出的第一声开始，我便被那声音震撼了。这是一种什么样的声音呢？他的声音苍凉而又高昂，高音区雄劲刚烈，中低音区浑厚、坚实、略带沙哑，充满磁性，转折处如云天裂帛，低回处如巨石夯土。也许，正因为他看不到观众，不能与观众交流，所以养成了他向天而歌的习惯。也许，正因为他无法眉目传情，所以他没有现在许多职业演员和歌手的毛病，没有丝毫的做作、虚伪和职业化的表情。他似乎不在意你听不听，喜欢不喜欢。他只是唱，向着昊昊苍天，唱自己，唱自己的心中事，唱自己的生活。听他的歌唱，你觉得他仿佛不是用嗓子在唱，而是用心在唱，用灵魂在唱，用他的整个生命在唱……最后一个节目还是刘红权主唱。他端坐在那里，像一尊沉默的山，像一座紧闭着门窗的廊庙。然而，他只要一张口，你就必须跟着他走，他用他的音乐，勾魂夺魄。”
而《民歌与“民族唱法”——在 “山西左权民族声乐研讨会”上的发言》是作者关于唱法问题的深度思考。两篇文章在“原生态”和“非物质文化遗产”未兴起之前，这些声音的出现影响到了民间音乐的生态，使整个社会重新关注传统文化中的草根文化。
在第七卷中，收录了作者2008年夏为 “刘改鱼民歌专辑”题写的《赠改鱼》一诗：“古调新词俱可听，民歌质朴更真情。凭君一唱名天下，桃红杏白杨柳青。”和2013年10月为“刘红权北京答谢演唱会”题写的《贺左权盲宣队进京十年》：“太行嵯峨路蜿蜒，扶杖牵裳走山间。青冥无眼生瞽目，红尘有意化奇缘。凄凄二胡哭云水，切切三弦动风烟。千载师旷今仍在，向天而歌又十年。”
曾经于2007年出版了《佛心学侠——田青和他所可以改变的》一书的我省作者刘红庆由田青点名最后一个发言，他说：“我是在长治组织百名盲艺人举办‘重阳书会’时接到田青老师电话知道这一消息的，当时在场的盲艺人对自己的精神领袖举办新书首发表现得非常兴奋，可惜限于条件，大家无法前来，我代表草根艺人对《田青文集》的首发表示祝贺！《佛心学侠——田青和他所可以改变的》是我的第一本音乐家传记，得到了田青老师和在场多位学者、前辈的勉励。之后，完成多部音乐家传记一直到《郭兰英传》，都与学界鼓励帮助分不开。作为教父，田青的精神光芒永远照着我前进的路，不忘大地养育，不忘天下苦人多！”刘红庆还将田青多年来为刘改鱼、李明珍、石占明、刘红权等题写的三十余幅字印制成一本32开的《田青题签集》在现场赠阅。
田青特别用 “身土不二”来阐释自己必须感谢祖国、感谢中国艺术研究院和到场的、未到场的老师、朋友。他说：“没有大家，就没有《田青文集》；没有大家，也就没有我田青。我在大家中间，大家是我生命的一部分，并共同组成了我这个‘田青’，因此特别感谢！”